程艾影·远征谣

郑乾枫

“对于一个艺术作品，创作者和欣赏者所投入的精力是极不对等的，总有一方会比一方多得多。”

这是我心证的一个规律，并且悲观而理所当然地认为，往往创作者付出的比接触到作品的人多得多。就拿《远征谣》来说，你可能从来不知道这首歌从无到有、一字一句构建出来，有多么不可思议；不知道“内蒙到四川”“重重的行囊”原版歌词是多么不押韵；不知道“云的形状”“乡村夜晚麦浪之间”“默契目光”有多少隐含的意思和故事。你可能听到开头“do”“so”两个音，不合口味就略过了；亦或者听到“山大车协远征队”而不是熟悉的“伍岚正和程艾影”，心中就掀起一阵排斥；再或者你耐下性子欣赏下去，发现歌者的吉他打品，声音沙哑有气无力，无法忍受关掉视频。这很正常，换做是我也不会花个几分钟听这个逼崽子雪夜唱歌和看冗长的文字。创作一个作品需要千万个想法，讨厌一个作品只用一个理由，创作者付出的比欣赏者多得多，这很正常，天经地义。

可是另一种情况也是真实存在的：欣赏者付出的比创作者多得多。按前文说法，这是非常不正常，很奇异的事了，创作者需要精准地卡住欣赏者的每一个审美点，即使不是特别好也不能是坏，还得有一项特别吸引住欣赏者，使欣赏者浮想，甚至想要二度创作（就像我听“伍岚正和程艾影从上海到武汉”想到“山大车协远征队从内蒙到四川”一样）这很难得，对于没啥才华也没经过专业训练的业余爱好者来说，遇到这么一个愿意欣赏愿意记住你的作品的人，值得好茶好酒招待畅聊一个晚上了。

而我是多么幸运，不仅遇到一个，遇到了二十三个；不仅一个晚上，是三十个日日夜夜。我三生有幸遇上你们，你们让这张白纸写满了诗篇。

不过那毕竟只是一首歌，歌词还那么复杂，可能现在已经忘了七七八八了吧哈哈哈。不过仍旧感谢你们，陪我把这个疯狂的梦做了这么久。现在我每唱一遍，都还是会有新的感受，这是最感谢你们的一点，你们让我从一位创作者变成一位欣赏者。

这是我的歌，这是我们的歌。